„U mom pogledu rodila se vječnost“ – Umjesto kave, Sesvete 2026.

Priznajem, šokirala me je uza Sve svete, Dan mrtvih prigodna vjesnica neke od televizija kako ljudi unajmljuju osobe i firme da im urede grobove. Razumijem kad si daleko, pogotovo kad ne možeš zbog zdravlja i dobi, ali da, kako rekoše, odmakneš tugu, ne možeš se žalostiti, e to ne mogu shvatiti. Mi smo naraštaj koji, neovisno o vjerovanju, nisu odmicali ni od rođenja, prašenja, telenja, macenja…, ali ni od smrti. Iako, zadnji sam put bila na sprovodu prababe u Prigorju kad su domaći zabijali lijes tražeći kladivec pred kućom prije ohoho desetljeća, a kako u Križu još nije bilo mrtvačnice, moj je mrtav otac zadnji put prenoćio pod našim krovom kad sam čekala njegova unuka Ivana. Nisam to ni opisala, koliko mi je još teško nakon punih 40 godina. A tada je to bilo uobičajeno, kao što je bilo da grobovi budu zarasli cijele godine, sve do pred Sesvete, kad bi ih okopali i sporedili, jer nikak se dočasiti. Život. Sad sve neugodne životne stvari netko odrađuje umjesto nas. I grobnu hortikulturu. Valjda i tugovanje. Jer nikak se dočasiti?

Naslovnica neobične, zanimljive i korisne knjige

To mi je dojmljivija knjiga U mom pogledu rodila se vječnost, koji je Zaklada Sandra Stojić nedavno objavila uz svoju 15. obljetnicu, a autorski ga potpisuje Slavica Moslavac. Naslov je citat iz pjesme mlade, teško bolesne i preminule pjesnikinje čija je smrt ponukala njezinu majku, prijatelje i dobre ljude da, u sjećanje na nju, praktično pomažu neizlječivo oboljelima, od prevencije bolesti do palijativne skrbi, hospicija. Ukratko, o temama koje obično odmičemo, ljudski i suosjećajno govori se uz mnogo razumijevanja, savjeta i primjera iz svakidašnjice, prošlosti. Uči nas osjećajima koje moderni čovjek ne želi osjećati nego ih želi odmaknuti. Etnologinja Moslavac, dakako, poseže za primjerima iz etnologije. Povijest još jednom postaje učiteljica života kako se oprostiti, kako se nositit, kako razumjeti i samu sebe. Imam čast da u toj knjizi Slavica podsjeća i na moje kajkavske priče Život večni, Acumen 2017.:

„Etnološkom temom vezanoj za mrtvike prožeto je i djelo Božice Brkan pod nazivom Život večni. Ona nam donosi priče upravo s tabu temama, vezanih za grobišta, ali i ponašanje živih na mjestima pokojnika. Ona se usudila prezentirati mjesta, vrijeme i radnje koji su se dogodili, ali ih nije bilo poželjno prepričavati kao što je: krivi ukop, održavanje tuđeg groba, ljubljenje tuđeg supruga, ukopa muškaraca u vojničkim odorama ili služenje u krivoj vojsci, prerane smrti, preljuba s najbližom rodbinom i potom samoubojstva zbog sramote te dugotrajne šutnje, boli i patnje i ne odavanje brojnih tajni.

U njima se ne govori o smrti kao krajnjem činu, ne oplakuju se i ne žale mrtvici, već se govori o prilikama i osjećajima živih koje su u doticaju s mrtvicima i pogrebnim običajima kao i uništavanje materijalne baštine. Značenje Božičinog djela je način na koji nam ona to predstavlja, odvodi nas na mjesta koja se često ne spominju i opisuje prešućivane osjećaje, zabranjene radnje i tajne ljubavi.

Ovim pričama Božica nam prezentira duh ruralnih sredina, njihovo vladanje u izvanrednim prilikama, odnos živih i umrlih, ljubavi i strasti, stvarnog i tajnog, tragičnog i tragikomičnog. Ta događanja ili Božičine priče su tu oko nas, ali nikada ili vrlo rijetko ispričane ili napisane. Ali zato je Božica tu, koja svojim izvanrednim dijalektom kriškog kraja daje nam sliku vremena 19. ali i 20. stoljeća.„

Tako prigodno odnekud s društvenih mreža posežem za Žarkom Lauševićem: Zagrlim sjećanje. U njima je netko tko više nije tu. U njima sam ja onakav kakav nisam više. U sjećanjima sam onakva kakva više nisam.

Totalinfo.hr: Božica Brkan o Novinarskoj trilogiji i medijima: “Nekada se živjelo za tekst, a danas nam je novinarstvo svedeno na PR i navlakuše”

S Facebooka Božice Brkan 23. listopada 2026. prenosimo:

Majstor iz naraštaja velikih novinara, urednika i vlasnika medija Milivoj Pašiček objavio je danas na svom portalu Total.info u rubrici Hrvatska izdvojeno intervju sa mnom u povodu moje najnovije knjige NOVINARSKA TRILOGIJA:

Naslovnica Pašičekova Totalinfo.hr s najavom intervjua

Božica Brkan o Novinarskoj trilogiji i medijima: “Nekada se živjelo za tekst, a danas nam je novinarstvo svedeno na PR i navlakuše” Ako ste odvolje doznati što sam pričala…

Razgovarao Milivoj Pašiček

Početak intervjua


Pred čitateljima je opsežna “Novinarska trilogija” koja objedinjuje tri vaša romana nastala u rasponu od gotovo četiri desetljeća. Otkud ideja za ovakav format “tri u jedan” i koja je to glavna nit vodilja koja ova tri, vremenski razdvojena djela, spaja u neraskidivu cjelinu?


Nisam ta tri svoja romana pisala kao trilogiju, nego kao samostalne romane u desetljetnim, pa i većim razmacima i tek s pogledom unatrag nastala je ideja o trilogiji, o tome da ih zajedno uknjižimo, jer ispada da su oni, unatoč mnogim razlikama, cjelina. Ideju o njihovu zajedničkom uknjižavanju imam zahvaliti Sandri Pocrnić Mlakar, kolegici i kasnije urednici knjige, inače izdavačici “samo hrvatskih pisaca”, također novinarki s kojom sam davno radila u “Vjesniku”, čak smo usporedo pisale kolumne u “Nedjeljnom Vjesniku” ona o odnosu spolova a ja gastronomsku, a imamo kasnija svaka svoje bogato spisateljsko i uredničko medijsko iskustvo. Ideja je rođena na kavi prije valjda tri godine i tko zna bih li je privela kraju da nisam dobila poticaj Grada Zagreba za tisak knjige i da u međuvremenu baš nije dramatično planuo “Vjesnikov” neboder. Knjiga je odjednom postala neplanirano ambicioznija. I privatno i društveno. Svojevrsni nekrolog, i osobna bilješka “nad otvorenim grobom”, i mala povijest hrvatskoga novinarstva, ne samo tiskanoga. Slijed “Lift, politička melodrama” (1993.), “Rez, Leica-roman u 36 slika” (2012.) i “Privremeno neuporabljivo” (2023.) svojevrsno je svjedočanstvo kako sam na početku život shvaćala mnogo ozbiljnije, čak preozbiljno, u grču, negoli što ga shvaćam sad na zalazu, opuštenije

Čitajući vlastite tekstove iz različitih razdoblja kako biste ih objedinili u ovu zbirku od 346 stranica, koliko ste primijetili promjene u vlastitom autorskom glasu, ali i u samom društvu koje romani reflektiraju?

Teško. Isprva sam mislila kako ću ujednačiti način pisanja i lekturu, ali sam odustala, jer i to, jezik, moj je važan stilistički i društveni biljeg. Valjda i razvitak. Od mehaničkoga velikoga i portabl pisaćeg stroja preko redakcijske kante i laptopa. Također, prvi i treći roman mogli su biti ljubići, a treći krimić. Hotimice neostvareni iz spisateljskoga štosa. Prvi, “Lift”, moj je prvi roman, mladalački eksperimentalan, iz vremena velikih promjena skraja osamdesetih i početka devedesetih pa prijelaza milenija, turbulentnih jugoslavenskih i hrvatskih vremena, a treći “Privremeno neuporabljivo”, iz globalističke korone, našeg potresa i društvenih potresa ipak je opušten, zezantski, satirički. Osobno i autorski bolje se mogu nositi sa stvarima. Srednji, “Rez”, ratni, ozbiljan je do toga da sama sa svojim likovima u tome vremenu prelaska, uz drugo, i s analognog u digitalno, rješavam nerješivo i neriješeno. Mislim da mogu! A redakcija je, čini se, ipak redakcija, ma tko joj bio vlasnik i tko bila njezina neka Dora, lektorica ili ambiciozna radijska reporterka, prijateljica ratnoga reportera ubijenoga pred njezinim očima poslije rata. A i svakidašnji životni problemi životni su problemi. Samoj je meni zanimljivo kako se mijenjala, obogaćivala, ali nažalost i osiromašivala, i novinarska i književna scena, primjerice od naklada do kritika od prvoga do trećeg romana, koje romanima ne slučajno dodajem iz različitih vrsta medija, a vidjet ćemo kako će uopće biti tretirana “Novinarska trilogija”.

Božica Brkan s Vjesnikovim neborderom 2015., Foto Miljenko Brezak


Knjiga sadrži vaš uvodni esej o hrvatskom novinarstvu “na razvalinama Vjesnika”. S obzirom na vaša tri desetljeća rada u Vjesniku, Večernjem listu i drugim medijima, kako osobno doživljavate te “razvaline” i što nam one govore o trenutnom stanju medijske scene u Hrvatskoj?

Ponajprije sentimentalno, a bome i objektivnije nego prije požara i rušenja. S urušavanjem zidova mladalačke uspomene moje generacije samo su oživjele. I lijepe i ružne. I neće umrijeti s nama, dapače osvježavaju se. Pokušala sam, ne znam da li objektivnije ili sentimentalnije, analizirati zapravo razorne promjene u medijskoj industriji, od tehnoloških, općih globalističkih do posve sićušnih, ljudskih. Dvojim katkad što je uzrok a što posljedica. U romanima kao ne analiziram, samo pričam doživljeno i proživljeno, nadam se zanimljivo i čitateljima i onima koji su to prošli vlastitom kožom i onima koji su sa strane prateći možda štogod uspjeli vidjeli. Ni malo glamurozno, kako se glumata. Ma samo nek se podsjetimo na nekadašnje naklade i profite, na stare dobre novine “Nedjeljni Vjesnik” i “Vjesnik u srijedu”, “Start”, “Svijet”… i na to da danas imamo tek jedan-dva politička tjednika, slabo čitana i na papiru tiskana ili u e-izdanju. A sve posrće i vrvi od silnih projekata i lajkova.
Spoznala sam bjelodano još jednom, opetovano, kako je lakše javno tobože poduzetno rušiti i srušiti na društveni račun negoli kreativno graditi i nešto novo, otpočetka uspješno sagraditi na svoj račun i da ipak, čak i kad to ne sadržava školski kurikul, “dva loša ubiše Miloša”. Ili tko koga već.


Promocija knjige bit će 13. studenoga u Novinarskom domu, što je iznimno simbolično. Da danas počinjete karijeru, biste li ponovno odabrali novinarstvo i što biste savjetovali mladim generacijama koje danas ulaze u tu profesiju?


Nadam se da ćemo predstavljanjem “Novinarske trilogije” – stjecajem prilika oko obljetnice paleži „Vjesnikova” nebofera i rođendana slavnoga predšasnika Franje Martina Fuisa – započeti FraMaFu festival reportaže i reportera i podsjetiti i na desetljeće te dobre strane hrvatskoga novinarstva ondje gdje ne mora sve biti utrživo, puka forma, copy paste, jedno te isto. Na prvom FraMaFu imala sam čast uvodno govoriti o reportaži i izrazila sam bojazan za uopće slobodnije forme baš poput reportaže, na rubu novinarstva i književnosti, jer je prije petnaestak godina lijepa slika koja navodno “govori tisuću riječi”, pomodno i agresivno dizajnerski bojama i oblicima gazila Riječ sve u šesnaest, protjerujući je u potpise pod fotke najsitnijim slovima, na margine i u prazne, prevelike i preduge, posve nečitke naslove navlakuše. Nema tu ni pereksa! A katkad ni etike.
Na Hrvatskim studijima tri sam godine na Komunikologiji tada predavala Stilistiku u medijskoj komunikaciji čudeći se kako moji studenti, koji su odabrali buduće zanimanje koje prirodno podrazumijeva radoznalost, uopće ne prate medije i događaje. Na prvoj su godini tada upisivali još podjednko sva usmjerenja – agencije, printa, TV, radija i PR-a, a na zadnjoj još samo – PR-a ! Na to nam je svedeno novinarstvo danas, nažalost. A novinarstvo nam je još i dobro, kakvo nam je društvo.
Nemam više ni savjet, svatko danas i bolje nego mi može učiti i sam kako hoće, ako hoće. Tvoj agent AI će ti pomoći, zar ne? Ako nikako, rast ćeš metodom pokušaja i pogrešaka, možda poželjnom čitanošću i, na kraju izbora – “veži konja gdje ti gazda kaže”. Nemam baš neki nedvojbeni savjet potencijalnim mladim kolegama, osim da si osiguraju što širi temelj kako bi i posao mogli mijenjati prema potrebi i nužni, kad se predomisle ili kad ih natjera tehnologija ili njihov hiroviti tajkun najuri. Meni je to bilo od koristi. A i ne bih baš voljela da sama danas moram graditi karijeru. Ne znam ni što bih odabrala za životni start. Ne bih baš ponovno novinarski i još gore influencerski život? Možda prije neki samotni otok ili kakvu zabit. S dojmljivim pogledom. Tko danas treba suvisli Tekst za bilo što!? Osiguraš neki svoj Prostor, barem internetski kao što ja činim sa svojim blogovima – žao mi je tu i tamo što prije više godina nisam ustrajala na podcastu – jer me još veseli, baš kao i s ”Novinarskom trilogijom”!?

U prolazu iz četrnaestice: neboder u prašini, rušenje, lipan 2026. , Foto Miljenko Brezak


Recenzija Lade Žigo Španić nosi intrigantan podnaslov: “O dobroj književnosti i lošem novinarstvu”. Gdje, prema vašem iskustvu, prestaje zanatsko novinarstvo, a počinje umjetnička sloboda književnosti? Smetaju li te dvije uloge jedna drugoj ili se nadopunjuju?

Lada Žigo Španić i kao iskusna i ambiciozna književnica i novinarka napisala je odličnu analizu moja tri romana odnosno književnost o novinarstvu. Ja sam ipak Solarova učenica i Tekst mi je Tekst, a Dobar Tekst je Dobar Tekst. Osnivač zagrebačke Komparatistike Ivo Hergešić svojedobno je napisao otprilike kako ne može znanstvenik napisati dobar tekst ako se nije okušao u pisanju novinarskoga teksta te kako novinar ne može napisati dobar novinarski tekst ako se nije okušao u znanstvenome. Iskustvo, praksa su važni. I druga perspektiva. Rado to primjenjujem na književnost i na novinarstvo, i ne samo tiskano. Počela sam s pisanjem i objavljivanjem pjesama kao tinejdžerica i uvijek sam slovila za stilogenu novinarku, nagrađivana sam za pomaknute vrste i sadržaje. A zanat, i pravopis i 5W i kojekakva stilistička sredstva, podrazumijevaju se. Oba mi velika životna uzbuđenja, novinarstvo i književnost međusobno mi nisu smetali osim vremenski, jer nisam mogla pisati sve u isto vrijeme. Slobode svake, pa i umjetničke imaš kad si je i koliko uzmeš.
Ispada da sam najpije imala novinarsku karijeru i usput pisuckajući, na porodiljskom primjerice, postala i članicom Društva hrvatskih književnika, zaradila novinarsku prijevremenu mirovinu, a onda neplanirano prionula književnoj karijeri i uspjela napisati, djelomice sama i objaviti sve u svemu dvadesetak, ocjenjujem dobrih knjiga. Katkad se i pitam: Jesam li mogla drugačije?

Nagrađivani ste za svoju kajkavsku poeziju, priče i romane, a istovremeno ste bili britka kolumnistica i urednica. Koliko su vam stvarne priče i ljudi iz novinarske svakodnevice poslužili kao građa za likove i zaplete u ovoj trilogiji?

Da očigledno jesu, vidi se to ponajviše u romanima iż „Novinarske trilogije” i u nekim pričama. No, ipak, rekla bih novinarstvo me je učinilo zrelom i izdrilanom za moju književnost. Deadline, disciplina! Da znaš kad je gotovo i kad je dosta. Upoznala sam sjajne ljude, upadala u događaje i dospjela na mjesta gdje bez novinarstva vjerojatno ne bih, a i praktično me je posao usmjerio kamo se sama nikad ne bih, primjerice na pisanje o hrani ili ljubiće.A i svoje sam likove tanano gradila svakoga od po nekoliko stvarnih. Opisala sam u uvodnome eseju kako „Globus” nije objavio već napisan intervju sa mnom, jer sam odbila otkriti za njihovu planiranu ilustraciju koliko posto koje stvarne neboderske face ima u kojem mojem liku. Što bi kolegica Mirjana Dugandžija napisala da su se „mnogi prepoznali” i da je „nekima bilo drago, a nekima i nije”. A kolega Mazzoco na Fejsu je napisao kako se već dugo nije nasmijao kao na moj opis jednoga redakcijskog kolegija. Možda bi se stvarno roman bolje prodao…


Uz same romane i esej, uvrstili ste i književne kritike. Koliko vam je, kao autorici koja je cijeli život i sama ocjenjivala i uređivala tuđe tekstove, bitan taj “pogled izvana” na vaš literarni rad i kako se nosite s književnom kritikom?

Pa čovjeku je drago kad mu netko uopće javno analizira rad,   a kamoli dobro. Nisam ni imala nekih drastičnih negativnih kritika, ali, da i jesam, stvarno na njih ne bih reagirala. Znaju kritičari bolje, barem neki.


Nekada su novine imale stranice posvećene kulturi, književnosti, glazbenoj sceni, slikarstvu…. Danas kao da su rubrike kulture pobjegle sa stranica, kulture je sve manje na portalima, na radiju, televiziji. Kako to objašnjavate i koliko to štete čini umjetnicima, ali i društvu u cjelini?

Sve je postalo „scena”, a kriterija, bilo kakvih, sve je manje. Kulturnim se imenom kiti koješta, a stvarne kulture sve je manje. Akademije imaju i moja gastronomija i slične aktivnosti, a o „akademicima” ne bih osim što primjećujem da se sve češće s meni važnim ljudima opraštm sa „Ni on nije bio akademik.” Cijelo je društvo dugoročno na gubitku što već godinama sustavno zapostavljamo kulturu i čini se da zato uopće ne hajemo. Najmanje što su na gubitku sami umjetnici, socijalno, jer kome je stalo, svemu unatoč, stvorit će neku svoju umjetnost, ali društvo, kako sam nekad mislila umirujući se, nema vremena za takve egzibicije. Ne zato što ja navijam za kulturu, nego zbog razvitka društva, a to dugoročno omalovažvanje i zapostavljanje kulture je strahotno.  


Što Božica Brkan radi kada je izvan svijeta  stvaralaštva u književnosti, novinarstvu…?

Živim uobičajeno. Lijepo. Najdraže mi je naše druženje s petipolgodišnjim unučićem Adrianom, graditeljem kojekakvih svjetova, budućnošću, osobito kada traži „Baba, čitaj mi!” i odnedavno „Baba, pričaj mi!” Sva sreća da imam što, ponajprije lijepo i dinamično djetinjstvo. Stjecajem zdravstvenih okolnosti sve manje putujem i izlazim u kino i kazalište ili na promocije, izložbe… Ali još svako jutro iznova započinjem pisanjem, mnoštvo tema mi je još „u radu”, bar još jedno četiri knjige, i, uz drugo, redovito i dva bloga i jedna kolumna. „One dies sine linea.” Ne mogu bez čitanja knjiga i novina, gledanja po nekoliko TV filmova i serija, surfanja. Uvidjeh baš da odjednom nakon godina i godina više nisam ovisna ni o „breakingnewsu” i prvim vijestima. A nekad smo i stan birali ovisno o kiosku s prvim izdanjima! Unatoč ograničenoj količini kofeina, ovisnica sam o intelektualnoj kavi s prijateljima, sve rjeđima. I našim redovitim telefonskim „konzilijima”. Iz sadašnje životne perspektive, ocjenjujem svoj život lijepim, bogatim i zanimljivim, ali da mogu birati, brižljivije, štedljivije bih se ponašala s vremenom. Prevrijedan je to, a neobnovljivi resurs i odlučno bih ga manje   gubila na jalova uvjeravanja i bezvrijedne teme i ljude, zaobilazila bih kretene u vrlo širokom luku. Moje mi dijagnoze, baš nataložene novinarske, govore da sam od malena bila preozbiljna i da sam, a da i ne moram biti površna kao što je postalo ovo vrijeme, mogla biti i opuštenija u životu.

12. Fra Ma Fu festival reportaže i reportera sredinom studenoga u Zagrebu – Umjesto kave 24. rujna 2026.

Prošloga je tjedna u srijedu, 16. rujna 2026. Društvo Virovitičana u Zagrebu prvu svoju jesensku tribinu posvetilo rođenome Virovitičaninu Franji Martinu Fuisu i Fra Ma Fu festivalu reportaže i reportera nadahnutu njime. Gost tribine Goran Gazdek, osnivač i direktor festivala, voditelj programa i glavni selektor, a uz njega i Ivana Žada i Sandra Pocrnić Mlakar, od početka njegovi glavni pomagači da bi se oživjelo sjećanje na njihova gotovo zaboravljenoga sugrađanina i na njegov neobičan život i bogato stvaralaštvo.

Neven Petrović i Goran Gazdek na tribini u Društvu Virovitičana u Zagrebu (Foto Miljenko Brezak)

Franjo Martin Fuis iliti Fra Ma Fu, kako se potpisivao pod novinske tekstove, jedan je od najpoznatijih hrvatskih reportera tridesetih godina prošloga stoljeća i pionir moderne fotoreportaže i turističkog novinarstva. Hrvatsku je obilazio biciklom, prerušavajući se u skitnicu kako bi izbliza upoznao život ljudi s društvenog ruba, fotografirao vlastite reportaže i, uz drugo, pisao scenarije za stripove Andrije Maurovića. Priča se kako je bio špijun i kako je poginuo  bježeći u partizane kad mu se avion srušio na nepristupačnom dijelu Velebita. Zanimljivo je da je svake godine festival imao i posebno dizajnirane majice, a najomiljenija je upravo s avionom koji je doletio iz glave virovitičkoga dizajnera, autora stripova, ilustratora i umjetnika Davora Shunka.

Zajednička fotografija kao najava Novinarske trilogije, nove knjige Božice Brkan

A Festival reportaže i reportera Fra Ma Fu od 2015. godine okuplja novinare, književnike, fotografe, strip-autore, filmaše i druge pripovjedače i to uz zanimljive izložbe, promocije knjiga i filmova, tribine, predavanja i druge događaje, na svojevrstan način putujući Hrvatskom od starta u Virovitici preko Fažane, Brijuna i Daruvara do Đurđevca, a 12. festival će se po svemu sudeći održati u Zagrebu u HND-u sredinom studenoga, oko Fuisova rođendana.   

Sandra Pocrnić Mlakar prisjeća se početaka u rodnom gradu (Foto Miljenko Brezak)

Kako sam imala priliku sudjelovati na većini tih susreta, s osobitim se veseljem prisjećam prvoga festivala na kojem sam imala priliku i čast govoriti o reportaži, kraljici novinarstva, s kojom sam sama ušla u pisano novinarstvo i za koju sam dobila svoje najvažnije novinarske nagrade. Šteta da nismo snimili, jer tada sam govorila u obranu raznovrsnosti i kvalitete i to upravo reportaže, jer su se mediji, osobito tiskani, upravo tada ubrzano sunovraćivali, ujednačivali se, osobito su tekstovi postajali formati, copy past i PR te sluškinja fotografije koja ionako govori tisući riječi. Poslije me je, uz drugo, u Višnjici 2017. Sandra Pocrnić Mlakar novinarski portretirala uživo, a počašćena sam i radionicom i razgovorom u Đurđevcu s dr. sc. Tomislavom Levakom, predavače na Odsjeku za kulturu, medije i menadžment na Akademiji za umjetnost i kulturu Sveučilišta Josipa Jurja Strossmayera u Osijeku i njegovim studentima.

Pisala sam također i o više gastrozanimljivosti predstavljenih na festivalu, od prvoga slavonskog pjenušca, slastica koje su kreirali školarci, lokalnoj juhi, torti, novinarskim kuhanjima itd.

Ivan Žada čita Fuisove pjesme, koje je uz prošlogodišnji festival uknjižio Veljko Krulčić (Foto Miljenko Brezak)

Na zagrebačkoj tribini sam imala potrebu pohvaliti upornost kolega što važan dio novinarstva i kulture dovode iz metropole u provinciju i što su šireći priču o Fra Ma Fu, reporterima i reportaži unatrag desetljeća skrenuli pozor na tu važnu, plemenitu rubnu vrstu između novinarstva i književnosti i na neki način vratili je iz dobrih starih novinarskih vremena u sadašnjost i naznačili joj mjesto i u medijskoj budućnosti, neovisno bila socijalna, politička, ekonomska, gastronomska…, ali primjerena mediju koji je objavljuje. Kada novinarstvo svakodnevno lavira između fakcije i fikcije, najvažnije je – ne odustati od (provjeravanja) činjenica.

Publika odabrana, ali vrlo zainteresirana (Foto Božica Brkan)

Festival je uveo nagrade i skretao pozor i na dobre reportaže i na dobre reportere i to ne samo u tiskanim medijima nego i u svima drugima koji su se u međuvremenu razvijali i razvili, a s njima, nužno, i reportaža kao novi sadržaj prilagođen samim medijima od mainstreama radijskih i televizijskih do internetskih, primjerice na YouTubu i društvenim mrežama, makar u citatu, kratkićima. Gazdek je to povezao s potrebom da se u vremenu brzih i površnih informacija ponovno vratimo ljudima, terenu i autentično ispričanoj priči.

Goran Gazdek s najljepšim dizajnom Fra Ma Fu Festivala (Foto Miljenko Brezak)

Goran Gazdek novinarsku je karijeru započeo 1980. godine kao novinar Glasa Slavonije, a bio je i glavni urednik Bjelovarskog lista te radio na Radio Daruvaru, Osnivač je i glavni urednik portala Virovitica.net. Pokrenuo je i uređivao portale Pivnica.net i Framafu.com. Danas djeluje kao slobodni novinar. Kao utemeljitelj i direktor Festivala reportaže i reportera Fra Ma Fu G. Gazdek je za njegovo pokretanje bio nominiran i za nagradu Europske federacije turističkih novinara POVELJA F.E.S.T. Trenutačno je i član Izvršnog odbora  Hrvatskoga novinarskog društva, kojem je bio i potpredsjednik, a predsjednik je Studijskog instituta za novinarstvo, kulturu i obrazovanje.

Pitanja, pitanja, pitanja…otvorena za istraživnje slavnoga novinara i putopisca (Foto Božica Brkan)

O svim tim i drugim temama razgovarali su Goran Gazdek i voditelj tribine Neven Petrović, predsjednik Društvo Virovitičana u Zagrebu.


Riznica tradicijskoga zimskog ruha Slavice Moslavac novi prilog ne samo moslavačkoj etnoriznici – Umjesto kave 3. rujna 2026.

Iako nas grije i pregrije da se ni danju ni noću živjeti ne može, da ne pomaže ni klima ni svlačenje, istinsko osvježenje stiglo mi je ovih dana s tek otisnutom novo knjigom Slavice Moslavac nakladnika Vokalne skupine Rusalke. Čestitke autorici koja uvijek, i kad pomislite da je već rekla sve što je imala, izraste s novom temom, nedovoljno obrađenom u stručnoj literaturi, a pogotovo za običnoga čitatelja tek izdaleka zainteresiranoga za vlastitu prošlost. Klasično: zanimljiv tekst prate i brojne, uglavnom prvi put objavljene fotografije, autoričine ali i brojnih izvora (Ivan Mužek, Ana Prelac, Jasna Dročić, Sanja Tomašinec, Jasminka Dragić, Josip Sraka), pogotovo govornika od kojih mnogi više i nisu među nama. Dokaz je toga vremena kada se istraživalo terenski, a ne samo citirala dostupna literatura, i kad se prikupljalo i ponovno otkrivalo da se sačuva svakidašnji život i ljepota koja ubrzano nestaje. Pokušat ću vam prenijeti ljepotu i važnost toga izdanja i svoje oduševljenje i recenzijom, koju je autorica, uz onu Sanje Tomašinec, objavila i u knjizi. I moje pjesme haljina za snove i košula za na noč.

Naslovnica najnovije knjige Slavice Moslavac

Riznica tradicijskoga zimskog ruha Slavice Moslavac novi prilog ne samo moslavačkoj etnoriznici

Slavica Moslavac i Božica Brkan u moslavačkim surkama na jednoj od promocija S. Moslavac (Foto Miljenko Brezak)

Zaviri ispod, više od petnaest puta u zemlji i u inozemstvu predstavljeno multimedijalnom izložbom i uprizoreno na popratnoj „modnoj reviji“ te uknjiženo i dokumentirano u TV filmu, tek je etnološkim i antropološkim i sociološkim  prikazom rublja osvijestilo što nosimo iznad. A tek pošto nam je Slavica Moslavac izložbama i knjigama Iz albuma Sandor Erdödyja, (2003.); Tradicija i umjetnost, tkanje, vezovi, boje i ornament (2021.); Moslavac, Slavica; Zorke Sever, umjetnica našeg kraja (2024.); Etnografski zapisi po Moslavini i širem zavičaju (2020.) predočila kakva nam je odjeća uopće, zainteresirala nas je nevelikim rukopisom bogato dokumentiranim ilustracijama i za temu zimskoga narodnog ruha. Posebice, ne bez razloga, odabravši termin riznica.

Početak recenzije B. Brkan (Presnimljeno iz Riznice tradicijskoga zimskog ruha)

To prije što se uglavnom prigodno narodno ruho oživljava u ljetnoj varijanti, vjerojatno iz ekonomskih razloga. Prisjećam se kako se primjerice dječje ruho predstavlja najjednostavnije, bijelo, bosi. Slatko jest, ali… Tek nam TV serije, primjerice turske, prikazuju kako se u siromašnim obiteljima obuća – jedne cipelice, opanci, čizme… – u obitelji prelaze s djeteta na dijete: iz jedne školske smjene u drugu ili se obuća nasljeđuje po uzrastu, kako tko preraste i doraste. Prisjećam se, uostalom, svojih kekavskih pjesama i romana o sramoti kada malena Jelica, moja mama, želeći se u školi pohvaliti, gura noge ispred prvog reda, pa je zatječe učiteljičino pitanje: Jelice, zašto su ti kupili tako velike cipele? Nije mogla izgovoriti: Da ih naslijedi Janica, mlađa sestra. Obuća, osobito skuplja, zimska itekako se čuvala i mnogi su odrasli prohodali cijeli život u jednim ili dvama parima svečanih opanaka, a pogotovo čizama. Danas pak članovi KUD-ova desetljećima plešu u jednoj obući.

Jedna od duplerica s odjećom i obućom te ponudom kovčega putujućega trgovca (Presnimljo iz Riznice trdicijskoga zimskog ruha)

„Narodnu nošnju i ostale tekstilije danas isključivo čuvaju i održavaju članovi kulturno-umjetničkih društava, rijetki pojedinci, vlasnici privatnih zbirki, Muzej Moslavine u Kutini i Gradski muzej Sisak“, zaključuje Slavica Moslavac. Započinje analizu konstatacijom: „Stil odijevanja hrvatskoga seljaštva krajem 19. i početkom 20. stoljeća razlikovao se od načina odijevanja ostalih društvenih slojeva. Brojna tradicijska obilježja, prepoznatljiva u kroju, materijalu i načinu urešavanja, zadržala su se iz duboke starine. Istovremeno, na njemu uočavamo brojne promjene, koje su posljedica utjecaja različitih europskih povijesnih kulturnih stilova i oponašanja onovremene mode građanskoga društvenoga sloja. Razvoj i promjene narodnoga ruha početkom 20. stoljeća omogućili su izmijenjeni društveni, socijalni i ekonomski uvjeti. // Razvojem industrije i trgovine jača i kupovna moć seoskog stanovništva, kojem  tržište nudi nove sirovine za proizvodnju odjeće. Zanimljivo je da su promjene obuhvatile najprije mušku odjeću.“

Duplerica s pjesmom B. Brkan košula za na noć i krasnim ruhom (Presniljeno iz tradicijskoga zimskoga ruha)

Zašto, preporučujem Slavičino razmatranje u kojem se ispomaže ne samo obiljem literature, nego, ponovno i njih bližeći našemu vremenu kojem su uglavnom malo ili nimalo poznatih izvora 19. i 20. stoljeća – Sandora  Erdödyja, Nikolu Arsenovića, Katu Jajnčerovu, Đuru Stjepana Deželića i Stjepana Šajnovića, Ivana Milata i drugih. Oduševljavaju i likovno, a i jezično, što meni, manje upućenoj ali radoznaloj, kompariranjem dosadašnjih izvora otvara nove prozore u vlastitu prošlost. Primjerice u svojem sam Okešincu iz očeva rječnika davno pribilježila kesige kao visoke cipele, gležnjače, a u Slavice otkrivam citat iz „Odgovora na njeka pitanja družtva na Povijestnicu i starine – jugoslavenske“, Ivanić Grad, 24. rujna 1860. godine Đure Deželića: „…a na nogama crvene, rjeđe bijele čarape, kesige s franđama od crvene, žute ili crne kože.“

Žalobna odjeća za starije s krojem (Presnimljeno iz Riznice Tradicijskoga zimskog ruha)

Da i ne spominjem  priče o međuutjecajima na mijene te osobito začudne nazive danas, nažalost, uglavnom zaboravljenoga tradicijskog ruha kojega i komadi sve rjeđe nadahnjuju za modne citate kao svojedobno obilno i uspješno u Rikarda Gumzeja ili Siščanke Sanje Tomašinec – bunda zvana menten, bunda, (a)cabajka i rekleci, mandalinka, surka, šuba, binjuši i matlike (binjiš i matlika), čurak, zobun (zogun), lajbek (lajbec), šubara, čizme, lačice (čarape) i kabanica, (h)alja, aljina, s rukavima. Uz njih vezujemo – govorim to kao kći selske šnajderice fascinirana krojevima, bojama, zvukom i opipom – sukno, vunu ili pliš, koji najbolje štitili od hladnoće, ali i glot (klot), damast, saten, saten svilu, pamuk… te skupocjene gumbe, pozamenterijske vrpce i gajtane zbog koji su postajali skupi i gizdavi. Ni tada još, ni zimi, nije manje važno, Moslavac zaviruje ispod: Gaće se nisu nosile.

Suvremenik.hr : Između portreta i teksta

Prenosimo uz zahvalu za objavu sa stranice Suvremenik.hr :

Izvor. Suvremenik.hr

Kritike

Između portreta i teksta

Željka Lovrenčić

–

29.08.2026

Božica Brkan, Miljenko Brezak, Jenio Vukelić:
Hrvatski književnici / Fotoantologija,
Acumen, Zagreb 2025.

Knjiga Hrvatski književnici / Fotoantologija može se čitati kao reprezentativan primjer intermedijalno koncipirane publikacije u kojoj se dokumentarna funkcija fotografije povezuje s interpretativnim potencijalom književnoga teksta. Objavljena uza 125. obljetnicu Društva hrvatskih književnika, ona nadilazi okvir prigodnoga izdanja te se uspostavlja kao vrijedan prilog vizualnoj i kulturnoj povijesti suvremene hrvatske književnosti, ali i kao promišljen pokušaj arhiviranja jednoga književnog polja u njegovoj ljudskoj i javnoj pojavnosti.

Njezina je posebnost u trostruko strukturiranome autorstvu: fotografski korpus oblikuje Miljenko Brezak, izbor tekstualnih dionica i uvodni esej potpisuje Božica Brkan, a grafičku artikulaciju izdanja ostvaruje Jenio Vukelić. Takva koncepcija proizvodi oblik knjige koji se ne može bez ostatka svesti ni na antologiju, ni na monografiju, ni na katalog, jer počiva na funkcionalnoj međuovisnosti slike, riječi i vizualnoga oblikovanja.

U teorijskom smislu knjiga polazi od pretpostavke da fotografija nije neutralan mehanički zapis, nego medij kulturnoga pamćenja. Portret stoga ne funkcionira samo kao identifikacijski znak, nego kao nositelj javne prisutnosti, autorske samopercepcije i konteksta književnoga djelovanja. U tom je smislu ova fotoantologija i arhiv susreta, nastupa, književnih mreža i kulturnih situacija koje standardne povijesti književnosti nerijetko ostavljaju na rubu interesa.

U koncepcijskom i interpretativnom pogledu osobito je važan prilog Božice Brkan, autorice koja se i u vlastitu opusu učestalo vraća odnosu vizualnoga i verbalnoga zapisa. Njezin uvodni tekst Fotografija više od riječi, riječ više od fotografije usmjerava čitanje knjige prema razumijevanju slike i riječi kao dvaju ravnopravnih semiotičkih sustava, pri čemu ni jedan nije svediv na puku ilustrativnost drugoga, nego se smisao proizvodi upravo u njihovoj uzajamnoj napetosti i dopunjavanju.

Publikacija je nastala iz višegodišnjega fotografskog rada i niza izložbenih prezentacija Brezakovih portreta hrvatskih književnika, što joj daje dodatnu dokumentarnu težinu. Riječ je o dugotrajno oblikovanome korpusu koji nije rezultat jednokratne uredničke selekcije, nego kontinuiteta promatranja književne scene. Brezakovi portreti pritom izbjegavaju efekt insceniranosti te se oslanjaju na mjeru, koncentraciju i osjetljivost za individualni izraz portretiranih.

Osobita vrijednost knjige proizlazi iz načina na koji su portreti povezani s odabranim ulomcima iz tekstova samih književnika. Ti ulomci ne služe kao informativni dodatak ni kao deskriptivni komentar fotografije, nego kao komplementaran autorski glas koji portretu pridružuje i sam tekstualni trag autora. Time se uspostavlja dvostruka reprezentacija književnoga subjekta: vizualna, koja zahvaća fizičku prisutnost i gestu, te tekstualna, koja u okvir portreta upisuje poetiku, stil i autorsku samosvijest.

Dokumentarna vrijednost ove fotoantologije ne iscrpljuje se u činjenici da bilježi imena i lica, nego proizlazi iz njezine sposobnosti da registrira ozračje i mikrokontekste književnoga života. Brezakovi su portreti ujedno i vizualni iskazi: oni uspostavljaju odnos svjetla, kadra i izraza lica na način koji portretirane autore ne pretvara u ilustrativne priloge povijesti književnosti, nego u punopravne nositelje jedne kulturne prisutnosti. U tom su smislu važni i širi recepcijski odjeci ovoga projekta: kritičko čitanje Brezakova fotografskog rada koje je ponudio Đuro Vidmarović potvrđuje da ovi portreti već ulaze u interpretativni horizont suvremene književne kulture.

Kompozicija izdanja pokazuje visoku razinu uredničke promišljenosti. Uvodni esej uspostavlja metodološki i interpretativni okvir, središnji dio knjige donosi portrete u sprezi s tekstualnim ulomcima, a biografski prilozi pri njenom kraju zaokružuju njezinu dokumentarnu funkciju. Takva struktura omogućuje višerazinsko čitanje: kao pregleda suvremene književne scene, kao arhiva jednoga kulturnog trenutka i kao intermedijalno oblikovanoga memorijskog prostora.

I izbor portretiranih autora potvrđuje ambiciju toga izdanja da obuhvati heterogenost suvremene hrvatske književnosti. Zastupljeni su različiti naraštaji, poetike i stupnjevi kanonizacije, pa ono ne uspostavlja zatvoren panteon, nego nudi dinamičan presjek književnoga polja. Time vrijednost ove knjige nije samo reprezentativna nego i dokumentarna, jer pokazuje književnost kao živu mrežu susreta, kontinuiteta i razlika.

Djelo Hrvatski književnici / Fotoantologija stoga je moguće vrednovati kao relevantan kulturni i intermedijalni projekt koji uspješno spaja arhivsku funkciju, estetsku disciplinu i interpretativnu otvorenost. Važnost mu je u tome što suvremenu hrvatsku književnost ne prikazuje samo kroz tekstove i imena, nego i kroz lica, geste, situacije i tragove javne prisutnosti, a njegov se smisao dodatno potvrđuje i kroz recepcijske upise koji ga prate. U vremenu u kojemu kulturna memorija sve češće ostaje raspršena i kratkoga daha, ova knjiga pokazuje da književna scena postaje doista vidljivom tek onda kada se njezini tekstovi, njezina lica i njezino vrijeme sačuvaju u obliku trajnoga i uvjerljivoga svjedočanstva.

Zbog toga je i čitam s osobitim osjećajem zahvalnosti i radosti, svjesna časti da sam i sama uključena u njezin obzor.

Autor: Željka Lovrenčić

Željka Lovrenčić o knjizi „Hrvatski književnici / Fotoantologija (uza 125. boljetnicu DHK“)

Na predstavljanju na Dvotočki, jedna od promotorica, dr. sc. Željka Lovrenčić tako je nadahnuto govorila o knjizi Hrvatski književnici / Fotoantologija, da je, uz Božicu Brkan, njezin autor Miljenko Brezak za YouTube pripremio ne jedan (o cijeloj promociji) nego i drugi film izdvojivši izlaganje znanstvenice, prevoditeljice i književne kritičarke bez dlake na jeziku. Izlaganje kani objaviti u nekom od časopisa naslovljeno Između portreta i teksta: vizualni arhiv suvremene hrvatske književne scene.

Pozivnica na predstavljanje na zagrebačkom lipanjskom Festivalu Dvotočka
Sudionici predstavljanja knjige
Publika

Prenosim tekst:

Između portreta i teksta: vizualni arhiv suvremene hrvatske književne scene

Hrvatski književnici / Fotoantologija (uza 125. obljetnicu Društva hrvatskih književnika). Božica Brkan, Miljenko Brezak, Jenio Vukelić. Zagreb: Acumen, 2025., 176 str.

Naslovnicu je dizajnirao Jenio Vukelić
Duplerica iz knjige
Portret Željke Lovrenčić s izložbe Hrvatski književniciMiljenka Brezaka

Knjiga Hrvatski književnici / Fotoantologija može se čitati kao reprezentativan primjer intermedijalno koncipirane publikacije u kojoj se dokumentarna funkcija fotografije povezuje s interpretativnim potencijalom književnoga teksta. Objavljena uza 125. obljetnicu Društva hrvatskih književnika, ona nadilazi okvir prigodnoga izdanja te se uspostavlja kao vrijedan prilog vizualnoj i kulturnoj povijesti suvremene hrvatske književnosti, ali i kao promišljen pokušaj arhiviranja jednoga književnog polja u njegovoj ljudskoj i javnoj pojavnosti.

Njezina je posebnost u trostruko strukturiranome autorstvu: fotografski korpus oblikuje Miljenko Brezak, izbor tekstualnih dionica i uvodni esej potpisuje Božica Brkan, a grafičku artikulaciju izdanja ostvaruje Jenio Vukelić. Takva koncepcija proizvodi oblik knjige koji se ne može bez ostatka svesti ni na antologiju, ni na monografiju, ni na katalog, jer počiva na funkcionalnoj međuovisnosti slike, riječi i vizualnoga oblikovanja.

U teorijskom smislu knjiga polazi od pretpostavke da fotografija nije neutralan mehanički zapis, nego medij kulturnoga pamćenja. Portret stoga ne funkcionira samo kao identifikacijski znak, nego kao nositelj javne prisutnosti, autorske samopercepcije i konteksta književnoga djelovanja. U tom je smislu ova fotoantologija i arhiv susreta, nastupa, književnih mreža i kulturnih situacija koje standardne povijesti književnosti nerijetko ostavljaju na rubu interesa.

U koncepcijskom i interpretativnom pogledu osobito je važan prilog Božice Brkan, autorice koja se i u vlastitu opusu učestalo vraća odnosu vizualnoga i verbalnoga zapisa. Njezin uvodni tekst Fotografija više od riječi, riječ više od fotografije usmjerava čitanje knjige prema razumijevanju slike i riječi kao dvaju ravnopravnih semiotičkih sustava, pri čemu ni jedan nije svediv na puku ilustrativnost drugoga, nego se smisao proizvodi upravo u njihovoj uzajamnoj napetosti i dopunjavanju.

Publikacija je nastala iz višegodišnjega fotografskog rada i niza izložbenih prezentacija Brezakovih portreta hrvatskih književnika, što joj daje dodatnu dokumentarnu težinu. Riječ je o dugotrajno oblikovanome korpusu koji nije rezultat jednokratne uredničke selekcije, nego kontinuiteta promatranja književne scene. Brezakovi portreti pritom izbjegavaju efekt insceniranosti te se oslanjaju na mjeru, koncentraciju i osjetljivost za individualni izraz portretiranih.

Osobita vrijednost knjige proizlazi iz načina na koji su portreti povezani s odabranim ulomcima iz tekstova samih književnika. Ti ulomci ne služe kao informativni dodatak ni kao deskriptivni komentar fotografije, nego kao komplementaran autorski glas koji portretu pridružuje i sam tekstualni trag autora. Time se uspostavlja dvostruka reprezentacija književnoga subjekta: vizualna, koja zahvaća fizičku prisutnost i gestu, te tekstualna, koja u okvir portreta upisuje poetiku, stil i autorsku samosvijest.

Dokumentarna vrijednost ove fotoantologije ne iscrpljuje se u činjenici da bilježi imena i lica, nego proizlazi iz njezine sposobnosti da registrira ozračje i mikro kontekste književnoga života. Brezakovi su portreti ujedno i vizualni iskazi: oni uspostavljaju odnos svjetla, kadra i izraza lica na način koji portretirane autore ne pretvara u ilustrativne priloge povijesti književnosti, nego u punopravne nositelje jedne kulturne prisutnosti. U tom su smislu važni i širi recepcijski odjeci ovoga projekta: kritičko čitanje Brezakova fotografskog rada koje je ponudio Đuro Vidmarović potvrđuje da ovi portreti već ulaze u interpretativni horizont suvremene književne kulture.

Kompozicija izdanja pokazuje visoku razinu uredničke promišljenosti. Uvodni esej uspostavlja metodološki i interpretativni okvir, središnji dio knjige donosi portrete u sprezi s tekstualnim ulomcima, a biografski prilozi pri njenom kraju zaokružuju njezinu dokumentarnu funkciju. Takva struktura omogućuje višerazinsko čitanje: kao pregleda suvremene književne scene, kao arhiva jednoga kulturnog trenutka i kao intermedijalno oblikovanoga memorijskog prostora.

I izbor portretiranih autora potvrđuje ambiciju toga izdanja da obuhvati heterogenost suvremene hrvatske književnosti. Zastupljeni su različiti naraštaji, poetike i stupnjevi kanonizacije, pa ono ne uspostavlja zatvoren panteon, nego nudi dinamičan presjek književnoga polja. Time vrijednost ove knjige nije samo reprezentativna nego i dokumentarna, jer pokazuje književnost kao živu mrežu susreta, kontinuiteta i razlika.

Djelo Hrvatski književnici / Fotoantologija stoga je moguće vrednovati kao relevantan kulturni i intermedijalni projekt koji uspješno spaja arhivsku funkciju, estetsku disciplinu i interpretativnu otvorenost. Važnost mu je u tome što suvremenu hrvatsku književnost ne prikazuje samo kroz tekstove i imena, nego i kroz lica, geste, situacije i tragove javne prisutnosti, a njegov se smisao dodatno potvrđuje i kroz recepcijske upise koji ga prate. U vremenu u kojemu kulturna memorija sve češće ostaje raspršena i kratkoga daha, ova knjiga pokazuje da književna scena postaje doista vidljivom tek onda kada se njezini tekstovi, njezina lica i njezino vrijeme sačuvaju u obliku trajnoga i uvjerljivoga svjedočanstva.

Zbog toga je i čitam s osobitim osjećajem zahvalnosti i radosti, svjesna časti da sam i sama uključena u njezin obzor.

Antun Gustav Matoš kao nadahnuće 3 – Umjesto kave 18. lipnja 2026.

Programom Matoš i francuska kultura  u Francuskom institutu u Zagrebu Matošev rođendan 13. lipnja 2026. završeni su u Zagrebu jednomjesečni jubilarni 10. Dani Antuna Gustava Matoša, koji su se prije toga odvijali u Trnavi, Plavni, Tovarniku i Beogradu. Jeanne de Wendel, ravnateljica Francuskog instituta u Hrvatskoj i savjetnica za suradnju i kulturnu djelatnost Francuskoga veleposlanstva istakla je zadovoljstvo takvim projektima hrvatsko-francuske kulturne suradnje.

Dio sudionika završnice 10. Dana Antuna Gustava Matoša (Foto Miljenko Brezak)
Jeanne de Wendel, Mirko Ćurić i Matija Štahan (Foto Miljenko Brezak)
Matoš u zagrebačkome Francuskom institutu na svoj rođendan (Foto Miljenko Brezak)

Uz drugo su, po dobrome običaju predstavljene i nove knjige objavljene u sklopu Matoševih dana, Matoševe Putovanja i dojmovi (2025.) i Kultura i ljudi. Matija Štahan naglasio je mjesto A. G. Matoša u modernoj hrvatskoj književnosti i kulturi uopće. Istaknuo je Matoševu kako nacionalizam i internacionalnost nisu kontradiktorni pojmovi u umjetnosti, kao što pokadšto nisu ni u politici, ne vidjevši proturječje u prožimanju hrvatskoga nacionalnog osjećaja i snažnoga europejstva u kulturno-umjetničkom, pa i političkome smislu. Odabrane ilustrativne ulomke iz Matoševih eseja kao i Cesarićevu pjesmu Trubač sa Seine interpretirao je dramski umjetnik Darko Milas.

Naslovnica treće knjige AGM kao nadahnuće III sad već u dojmljivoj biblioteci međunarodne manifestacije

Treća je knjiga u toj sad već lijepoj biblioteci Antun Gustav Matoš kao nadahnuće 3 rezultat novoga natječaja za najbolju kratku priču inspiriranu Matošem. (Podsjećam na prvu u nizu, Moderato dolcissimo, pjesničke posvete Antunu Gustavu Matošu iz 2020.) Govoreći o novoj knjizi priča, urednik Mirko Ćurić, predsjednik Slavonsko-baranjsko-srijemskog Ogranka Društva hrvatskih književnika, istaknuo je kako knjige aktualiziraju Matoševo djelo i dovode ga u suvremeni kontekst, pokazujući kako ga treba iznova čitati.

Ovogodišnji novi naslovi (Foto Miljeno Brezak)

Ističem osobito kako su na više od 150 stranica  izbora kratkih priča nadahnutih životom i djelom A.G.M. prigodom 152. obljetnice i 111. obljetnice rođenja – koji nakladnički potpisuju Zavod za kulturu vojvođanskih Hrvata iz Subotice, DHK – Ogranak slavonsko-baranjsko-srijemski iz Osijeka i Općina Tovarnik – objavljeni radovi Božice Brkan, Tomislava Šovagović, Maria Šurjaka, Dore Beljo, Sare Sivić, Marine Vlahov, Roberta Aralice, Nicol Brecalo, Noe Devald, Željka Gorete, Anite Martinac, Denisa Peričić Anite Peričić, Slavice Sarkotić, Tuge Tarle, Tamare Bakran, Nikice Banića, Vere Hrvoj, Andyja Jelčića, Alojza Pavlovića i Ines Stipić-Radončić. Nagrađeni prošle godine, primjerice prvonagrađena priča Božica Brkan Selfie s Matošem, uz obrazloženje članova prosudbenoga suda (Selfie s Matošem obrazložila je Paula Rem). Uvod u knjigu napisao je Mirko Ćurić, a pogovor  je napisala dr. sc. Vlasta Markasović

Mirko Ćurić s autoricama prvonagrađenih priča nadahnutim AGM-om, prošlogodišnjom Božicom Brkan i ovogodišnjom Ekirom Erjavec (Foto Miljenko Brezak)

U ime svih suorganizatora ove međunarodne književne manifestacije pozdravio je v.d. ravnatelj Zavoda za kulturu vojvođanskih Hrvata Josip Bako, koji je uručio i posebno priznanje Eriki Erjavec za priču s ovogodišnjega natječaja Tihi pisac, koja pohađa istu, nekadašnju Matoševu Gornjogradsku gimnaziju. Paula Rem u obrazloženju ističe:

Iz knjige AGM kao nadagnuće III: početak prvonagrađene priče Božice Bran Selfie na kipec

Priča mlade autorice Erike Erjavec napunjena je vrlo zrelim osjećajima i razmišljanjima te je stoga izabrana primiti Poticajnu nagradu za mladog autora. Priča ima gotičko-darkerski ton, blizak Matoševom stilu. Naime poznato je kako se Matoš divio prozi i poeziji Edgara Allana Poea, koji mu je bio jednim od književnih uzora. Priča Tihi pisac naslanja se na ovaj, manje eksplicitan aspekt Matoševog pisma, koji svjedoči dobrom poznavanju obrađenog književnog predloška. Priča nije naslonjena sadržajno na neki od poznatijih Matoševih radova, ali ton i forma priče usklađene su s njegovim opusom (…) Na tematskoj razini priča prikazuje bolničke dane A. G. Matoša koji razvija tihu vezu s medicinskom sestrom, ne u smislu tajne romanse, nego odnosa u kojemu izostaje verbalna dimenzija. Njihova ljubav je bez riječi – jer tihi pisac u interakciju stupa samo pisanjem i averbalnom komunikacijom. Nemogućnost govorenja ne smeta nimalo pritom, dapače razmjena dubinskih osjećaja s bolničarkom ostaje nenarušena tom tišinom. Tekst ukazuje na snagu averbalnih aspekata komunikacije, kao i snažnu interpersonalnu povezanost između dvaju prividno nespojivih subjekata, pacijenta i medicinske sestre. Hijerarhija je srušena i ljubav prelazi sve granice, a pacijent dobiva nadu i motivaciju za liječenje. 

Profesorica Marija Katilović predstavlja vrijedan hrvatsko-francuski gastroprogram (Foto Miljenko Brezak)

U drugom dijelu programa posvećenoga francusko-hrvatskim gastronomskim i enološkim vezama po dobrome običaju predstavljena su dva projekta Srednje strukovne škola Antuna Horvata iz Đakova: Jelovnici pronađenog vremena, Srednje strukovne škole Antuna Horvata i Ugostiteljsko-turističke škole iz Osijeka, nadahnutoga primjenom francuske visoke kuhinje na đakovačkom Nadbiskupskom dvoru početkom XX. stoljeća te projekt Đakovačka vina i francuska vinska tradicija, uz kušanje šampionske graševine i zlatne frankovke berba 2025. iz Vinograda Srednje strukovne škole A. Horvata u Trnavi.


“Ellas” sa 11 hrvatskih pjesnikinja na španjolskome – Stvaračka autra vitalis

U svojoj redovitoj kolumni kritika novih knjiga u Vijencu, u broju 841 od 4. lipnja 2026. na str. 19., Ljerka Car Matutinović piše o jedinstvenoj panorami Ellas: 11 suvremenih hrvatskih pjesnikinja u izboru i prijevodu na španjolski jezik Željke Lovrenčić naslovivši svoj pohvalni osvrt „Stvaralačka aura vitalis“. Kao jedna od 11 odabranih, kako Carica nacodi „jedanaest veličanstvenih“, sa zahvalnošću za potporu i s veseljem da to mogu podijeliti, prenosim tekst iz Vijenca:

Tekst iz Vijenca

Ljerka Car Matutinović:
Poetika prevođenja ili stvaralačka aura vitalis

“Dulce libertad” (“Slatka slobodo”),ovom antologijom u izboru naše istaknute prevoditeljice, Željke Lovrenčić, (koja je objavljena 2012. u Madridu), otškrinut je prozor u cvijet za 12 suvremenih hrvatskih pjesnika ( “Poesia croata de hoy”). ” 12 apostola” je simbolički osmišljena paradigma za 12 hrvatskih pjesnika koji su u lijepo opremljenoj  antologiji “Dulce libertad” predstavili Hrvatsku, uz nadahnute stihove Ivana Gundulića na hrvatskom i španjolskom jeziku: ” O lijepa, o draga, o slatka slobodo” ( “Oh bella, oh amada, oh dulce libertad”).

Naslovnica Vijenca

            To književno svjedočenje životnih impulsa, to inspirativno obnavljanje poetskih osobnosti i mnogostruko imaginativna komunikacija,usprkos apsurdima svakodnevice, usuglašeno korespondira u novom prevoditeljskom iskustvu naše hispanistice Željke Lovrenčić. Ako se prevođenjem obnavlja autentičnost svijeta i bivanja u kreativnoj raznolikosti, onda nam esencijalnost pronađenih duhovnih prostora vraća bliskost svijeta kojoj se možemo prepustiti u cijelosti.

            Upravo to nam donosi knjiga “Ellas” (“One”), objavljena, kao što je zapisano, uz financijsku potporu Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske. Riječ je o 11 suvremenih hrvatskih pjesnikinja u izboru i prijevodu na španjolski jezik iznimnim marom  naše Željke Lovrenčić.”Hrvatska je”, kako piše na poleđini knjige, “mala zemlja koja promiče izvanredna nastojanja da prezentira svoju književnost svijetu.” Nakon antologije “Dulce libertad” zbiva se specifično poniranje u uzbudljive preobrazbe života u imaginaciji, osebujnom lirizmu i kreativnoj fleksibilnosti što priprema našu čitateljsku pozornost na opčinjenu dijalektiku ljubavi koja je i koegzistencija i supostojanje, središte u kojem raste naše poimanje lirskih obzorja.

            Prevoditeljica, dosljedna poetici prevođenja, stvaralačkom aurom vitalis, već u odabiru naslova pjesama izriče svoja osobna nagnuća, svoju sklonost  vještoj prevodilačkoj komunikaciji koja transkreira pravi duh pjesme, jedinstven i neponovljiv svijet poetskih poruka:

Stranica Vijenca s tekstom Ljerke Car Matutinović

            “Vestido para los suenos” (“Haljina za snove”, Božice Brkan),”Naranja (o poema al amor”) ” Naranča /ili pjesma o ljubavi/), Diane Burazer), “Lo ma’s bello lo ma’s real lo ma’s loco” ( ” Najljepše najstvarnije najluđe”, Ljerke Car Matutinović),”Hay que mover el sol” (” Treba pomaknuti sunce”, Lane Derkač), “Vigilias” ( “Bdijenja”, Stanke Gruić),  “Sobre el ala de la Madre Creadora” (“Na krilu Majke Stvoriteljice”, Biserke Goleš Glasnović), “Sobre el amor por animales” ( ” O ljubavi za životinje”, Ane Horvat), “El autobus matutino” (“Jutarnji autobus”, Božice Jelušić), “Paloma de la paz” (“Golubica mira”, Diane Rosandić Živković),  “Dios mio como disfruto de si ‘ misma”( Bože, kako uživam u sebi”, Marine Šur Puhlovski),”Oda a la alegria”(” Oda radosti”, Sonje Zubović.

            U ovom bogatstvu riječi opčinja stvaralačka strast, dosljedna vjernost prevodilačkoj poetici i neophodni užitak u procesu prevođenja. A sve to nalazimo u inspirativnoj knjizi poezije “Ellas” ( “One”).

            Valja naglasiti: Uz odabrane pjesme uvrštene su i kratke bilješke o poetesama i 11 portreta- fotografija, autori kojih su: Mladen Budimir, Miljenko Brezak, Davor Šalat, Filip Martana i Saša Zinaja.

            Željkinih “Jedanaest veličanstvenih” ( “Once magni’fikas”) u knjizi “Ellas” (“One”),promiču svojeosebujne, maštovite, iznimno nadarene aure vitalis, opčinjene životom.

60 cvjetnih godina Floraarta – Umjesto kave 2. lipnja 2026.

Posljednjom svibanjskom izložbom na Bundeku Floraart je obilježio punih 60 godina i Podružnica Zrinjevac Zagrebačkoga holdinga za tu je priliku objavila monografiju velikoga formata na 250 stranica (urednik Darko Milošić) posvetivši je svim djelatnicima i sudionicima kako sadašnjim tako i bivšim, koji su svoje stručno znanje, iskustvo, kreativnost, entuzijazam, logistiku i predanost uložili u organiziranje i realizaciju Sajma cvijeća i Floraart i na taj način prenijeli ljepotu svake cvjetne instalacije, svakog i najmanjeg detalja na izložbi te je zahvaljujući njima Floraart postao simbol Zagreba.

Naslovnicu je dizajnirala Magdalena Biškup

Uz raskošnu fotodokumentaciju u pet cjelina knjiga donosi uvodnu riječ Božene Cvitanović, zatim Šezdeset proljeća u cvijetu grada i Povijesni okvir urednika Darka Milošića, zatim Povijesni razvoj grada Floraarta iz pera Irene Vitez Zubak utrojen u Gornji Grad (1966.-1993.), Boćarski dom (1992.-2005.) i Bundek (2006.-2025.). Nastavlja se prostornim kontekstom: Zagreb kao pozornica, a Miroslav Krepela donosi Franjo Krepela: čuva i arhitekt zagrebačkog zelenila, Irena Vitez Zubak Zagrebačke parkove, Saša Šekoranja Grad koji slavi cvijeće, a Božica Brkan Prvu cvjetnu izložbu organizirao je Večernji list.

Početak cvjetne priče (Presnimljeno iz monografije)
Dio priče o suradnji Zrinjevca, Floraarta i Vrta i Večernjaka (Presnimljeno iz onografije)

Slijede stručni i esejistički pogledi, u kojima Ivona Takač piše o natjecanjima u sklopu Floraarta, Branka Hlevnjak predlaže Zamijenimo smeće skulpturama i cvijećem te Cvijet kao znak poistovjećivanja, Kornelija Benyovsky Šotarić donosi uspomene s Floraarta, a Ana Pojatina Grafički jezik Floraarts. A Pogled u budućnost i zaključak? Darko Uidl priremio je temu Floraart danas i sutra, Irena Vitez Zubak zaključuje s Međunarodnom vrtnom izložbom Floraart. Ukratko, tekstovi su različite zanimljive perspektive.Dakako da se ponosim sudjelovanjem u ovome projektu opisujući posebno zametak izložbe kao jedan od živih i utjecajnih projekata Večernjaka te vremena kada sam uređivala Vrt, Večernjakov prilog četvrtkom. S veseljem tekst i fotografije iz knjige (od stranice 150. do 165.) prenosim – u široj verziji čuvam ga za buduću svoju vrtnu knjigu – pozdravljajući suradnike novinare i stručne, posebice iz Zrinjevca i Floraarta, a i vjerne čitatelje. Nismo ni znali da lijepim i korisnim pričama o cvijeću i hortikulturi stvaramo povijest. Ne samo Zagreba!

Iz starih brojeva Večernjaka (Presnimljeno iz monografije)
Moda s florističke izložbe (Presniljeno iz monografije)
Mnoštvo zagledano u cvijeće sa stranica Večernjaka (Presnimljeno z monografije)
Prva cvjetna izložba i na naslovnici Večernjaka 1966. (Presnimjeno iz monografije)

Božica Brkan
književnica i novinarka, urednica Večernjakova priloga Vrt (1992. – 2010.)

Prvu Cvjetnu izložbu organizirao je Večernji list 


Kada je 2005. godine Vrt, prilog Večernjega lista slavio dvadesetu obljetnicu izlaženja – osnovao ga je 1985. nestor hrvatskoga agronovinarstva Ivo Lajtman – Zrinjevac je dugogodišnju suradnju obilježio neobičnim darom: u redakciju je dopremljeno čak šest kamiona biljaka.

Prema zamisli dipl. ing. Nikoline Matković, tadašnje direktorice Proizvodnje bilja u Zrinjevcu i višestruko nagrađivane autorice florističkih instalacija na Floraartu (među ostalim Šestinski kišobran i Milenijska vrata), vrtlari Nada Karasman, Hermina Ilić, Božidar Zagorščak, Zlatko Kučak, Ivan Trputec, Ermin Kuburić, Ivan Hobolić, Rafael Čubelić, Zoran Drempetić i Ilija Gabulić u samo dvanaest sati   redakcijsku dvoranu pretvorili su u živi vrt.

Sa zelenim logotipom Vrta. Sa čak tridesetak vrsta bilja, od kojih su neke bile visoke i četiri metra! Samo za svečanost. Na duplerici sam rastegla naslov: Rajski vrt samo na jedan dan. Zelena parada imala je velik odjek.

S više od trideset biljnih vrsta, među kojima su neke dosezale i četiri metra visine, prostor je postao privremena zelena scenografija – stvorena samo za jednu svečanost. Naslov duplerice glasio je: Rajski vrt samo zajedan dan, a snažan odjek toga događaja potvrdio je koliko je veza između novina, čitatelja i hortikulture bila živa.

prostoru izložili ljepotu kako bi je mogli vidjeti i naši čitatelji. Na sreću, detaljno smo ga ovjekovječili na Vrtovim stranicama, a posebice bilje kojim su – i kako! – čitatelji mogli oplemeniti svoje unutarnje i vanjske prostore. Srećom, vrt je detaljno dokumentiran na stranicama priloga, osobito kao prikaz bilja kojim su čitatelji mogli oplemeniti vlastite unutarnje i vanjske prostore.

Tijekom tih godina Vrt je sustavno, opsežno i novinarski angažirano pratio Floraart – reportažama, stručnim tekstovima, fotografijama i suradnjom s brojnim autorima. Obnova dizajna priloga, uvođenje kolora i povećanje čitanosti donijeli su i profesionalno priznanje:  Nagradu Zagorka Hrvatskoga novinarskog društva za najbolje uređen novinski prilog 2000. godine.

U vremenu prije interneta, agresivnog marketinga i razvijene vrtne industrije, čitatelji su informacije o novim biljnim vrstama, uzgoju, cijenama i mjestima nabave tražili izravno – često već na sam dan otvorenja Floraart putem stalno otvorenoga dežurnog telefona priloga. Takva komunikacija pokazivala je koliko je suradnja između medija, struke i publike bila višestruko korisna.

Preuzimanjem uređivanja priloga 1992. zatekla sam iznenađujuće distanciran odnos prema samoj manifestaciji, premda je upravo Večernji list bio ključan u organizaciji  prvoga Sajma cvijeća 1966. na Gornjem Gradu. Arhivski tekstovi, osobito iz Večernjaka i Vjesnika, svjedoče o iznimnom odazivu izlagača i posjetitelja, o cvijeću dopremljenom iz Nizozemske, japanskoj ikebani, raznim nagradama Grand Prix – zlatnim ružama – te o snažnoj vezi između Sajma i građana koji su sudjelovali i kao izlagači i kao posjetitelji.


Već tada Sajam nije bio samo izložba nego društveni i kulturni događaj koji je povezivao ljude različitih sredina, poticao uređenje vrtova, prozora i balkona te stvarao trajnu vezu između grada i hortikulture. Desetljeća su ga preselila s Gornjega Grada na Prisavlje, a potom i na Bundek, gdje je prerastao u međunarodnu vrtnu izložbu.

Floraart je pritom pratio i šire društvene promjene: razvoj domaće proizvodnje bilja, oblikovanje javnih i privatnih vrtova, obnovu prostora nakon ratnih razaranja, ali i pojavu novih hortikulturnih trendova – od topiarija i bonsaija do urbanih vrtova, jestivog cvijeća i ekoloških tema. U razdoblju oskudne literature i ograničenih mogućnosti nabave upravo je Floraart postajao godišnje ishodište znanja, inspiracije i razmjene iskustava.

Zato se to vrijeme pamti kao razdoblje u kojem vrt nije bio tek dekoracija, nego prostor kreativnosti, dokolice i svakodnevne kulture življenja. Floraart je u tom procesu imao trajnu ulogu nadahnuća – mjesto susreta grada, prirode i ljudi, iz kojeg se ideje prenose u svakodnevni život.

 

Cinkuši, Bog nam greh oprosti – Umjesto kave 26. ožujka 2026.

Tko se ne bi veselio kad vam Cinkuši požele uglazbiti Molitvu, posve neuglazbljivu pjesmu? Kajkavsku, kekavsku. I to iz moje prve zbirke Vetrenica ili obiteljska arheologija još iz 1990. (Napisah već: Veselim se da su im i moji stihovi bili inspirativni. Sigurno se i ne sjećaju da smo čak zajedno nastupali na našim počecima.) Potkraj 2023. objavili su album Bog nam greh oprosti, nazvavši ga parafrazom mojega zaključnog stiha Molitve u kojoj su stihovi zapravo kreativne psovke.

Maestralni (Foto Miljenko Brezak)

Pisala sam i o psovkama i eseje, primjerice na svome blogu Umjesto kave 14. veljače 2019. o psovkama i psovanju.

Naslovna albuma (Foto Miljenko Brezak)

Kej da velim, rasplakali su me Molitvom (koja u njihovoj izvedbi traje 2,48 min, a uživo kako kad), a kritičare su redom oduševili. Tako Aleksandar Dragaš u Jutarnjem listu piše kako tim čuvarima kajkavske tradicije ni u primisli nije turbo ili trap-folk. Šteta što u Hrvatskoj nema više sastava poput Cinkuša; a Dubravko Jagatić u Nacionalu uz ocjenu odličan piše o strasti izvedbe promišljenih pjesa.Milan Pavlinović i Nacional spominju novi album nakon šest godna od Krave na orehu, Toni Matošin uvrštava ih u 10 najljepših albuma 2024. …  I osvojili još jedan od svoja tri Porina. Zavrtjelo se, s druge strane, na društvenim mrežama ismijavanje tobože kolega pjesnika prastare pjesme koji nisu doprli dalje od psovke. Ne znam dokle su stigli oni koji su Molitvu davno kopirali iz knjižice CIP-a, nosili po džepovima i čitali po birtijama. Kako li su je uopće pronašli? Čitajući poeziju ili psujući?

Album, zadnja stranica ‘(Foto Miljenko Brezak)

A Molitva je bogme čitana i po književnim i kulturnim svečanostima, ne samo po mojoj Moslavini, gdje bi, najprije zamolivši oprost eventualno prisutna svećenika kao što je to na predstavljanju u Voloderu učinio moj prijatelj moslavački Spiritus movens Dragutin Pasarić. Godinama je sama čitala nisam, kao bilo mi neugodno, ali mi ju je na svojoj stranici KuTina.Info osvježio kolega Nikola Blažeković.

Album Bog nam greh oprosti s potpisima Cinkuša (Foto Miljenko Brezak)

Molitva nije niti u jednoj panorami, zborniku, antologiji, izboru, osim ako ne računamo Kajkavsku čitanku Božice Brkan, pomoćno sredstvo u nastavi hrvatskoga za srednjoškolce.

Detalj unutrašnje strane albuma: pjesma Molitva (Foto Miljenko Brzak)

Cinkuši su me zvali na ne jedan nego na brojne od svojih koncerata, primjerice od Tvornice kulture do Močvare, ali godina mi je bila takva da sam se tek u petak, 20. ožujka 2026. domogla svoga, odlično dizajniranoga autorskog albuma.

Publika sluša, i snima (Foto Božica Brkan)

Uz Molitvu stoji: A song from the “Vetrenica ili obiteljska arheologija (1990.), by a Croatian writer and journalist Božica Brkan) From album: BOG NAM GREH OPROSTI (2023) Master of Sound: Nikola Santro, Editing: Nataša Radušić, Marko First, Mix: Igor Ivanković, Production: CINKUŠI, Igor Ivanković Design: Igor Bojan Vilagoš all rights reserved.Na albumu autogrami sviju cinkuša.Tihomir Kruhonja, kontrabas, Mirko Radušić, akustična gitara, Nebojša Stijačić, električna gitara Natalia B. Radušić, mandolina, Marko Meštrović, bubanj i djembe, Marko First, violina i gajde Nikola Santro, trombon, Krešo Oremuš, usna harmonika..

Njihanje u raskošnom ritnu Cinkuša (Foto Miljenko Brezak)

Na koncertu u kasnom terminu, ali ipak u Lisinskom, predvorje Velike dvorane, na otvorenju Zagrebačkoga glazbenog proljeća Videl sem v megli Reč imali su i gošće: Luciju Stanojević, violina, i Mariju Mateju Kruhonja, vokal.  

Radost zajedničkom krecijom, albumom (Foto Miljenko Brezak)

Krenuše, dakako, s Krležom i Petricom Kerempuhom (Žitek,  prevedenim na njemački (Die Kuh im Nussbaum)!) preko međimurskih molskih (Komu majka komu beli kolač pečeš, Kak je teško našu ljubav tajiti), čakavskih, ličkih (Lički Herkul zlatnoga srca) i završili s mojim  kreativnim psovkama. Mnogo više od etnoglazbe! (A Nataši zaklinjanje i preklinjanje baš odlično ide.)

Izlazak u Lisinski: prijateljice Božica Brkan i Milka Bunjevac (Foto Miljenko Brezak)

Zanjihao se u njihovu ritmu cijeli Lisinski zagrmjevši Mamica su štrukle pekli. Prigodno oblizečne. Od bog mi gre oprosti do Bog nam greh oprosti! Zahvalna. Odmah sam napisala pola ciklusa novih kekavskih. Baš na Svjetski dan poezije i na novi prvi dan proljeća sve do, ak sam dobro čula, dvije-tisuće-sto-i-neke. Hvala, Cinkuši! Idem potražiti stari ili, ako neradi, nabaviti novi gramofon za naš vinil. Bog vam greh oprosti.

Božica Brkan

molitva

jebal te cucek šari kurtasti
i vrag te jebi
jeblo te kej ima i noge i roge
jeblo te onulko vragov kulko te je ludi vidlo
nevolice te krčile

zmija ti oči spila bog dej
črvi te jeli

pesi ti čreva razlekli bog dej

bog mi grej oprosti

(2.VI. i 18.X. 1986. te 13. I.1987.)